Eigenlijk mogen we de weinig fijnzinnige criticus van de opvoering van “Aida” op het Festival van Verona in juli 1948 dankbaar zijn (*), want dankzij hem werd het genre opera van een gewisse dood gered. Het was voor Maria Callas immers de aanleiding om een drastische vermageringskuur te beginnen. Haar stem kreeg daardoor een hardere, metaalachtiger klank, maar vooral: zij werd er zich van bewust dat opera op de eerste plaats theater is, dat je daar niet enkel je vocale kunstjes staat te verkopen, maar dat je acteert met je hele lijf. Hààr transformatie leidde de dood in van de Bianca Castafiori’s en bracht interessante regisseurs (Luchino Visconti, Franco Zeffirelli) naar de operazalen. Marc Clémeur, de intendant van de Vlaamse Opera heeft ooit eens gezegd: “Het is heel belangrijk voor de geloofwaardigheid om jeugd op de scène te zien. Mijn criteria zijn eerst en vooral dat ze er goed uitzien, dat is belangrijk. Uiteraard moeten ze ook een fantastische stem hebben. En als ik ze op een auditie goed heb bevonden, ga ik naar een van hun optredens om ze als acteur op de scène te zien.”
Lees verder “75 jaar geleden: operaregie of het nut van olifantenpoten”Tag: robert carsen
25 jaar geleden: cultuur in Gent (384)
In 1990 werden « de drie tenoren » een begrip ter gelegenheid van hun optreden tijdens het wereldkampioenschap voetbal in Italië. Luciano Pavarotti zong toen onder meer « Nessun dorma » uit de opera « Turandot », waarmee hij op dat moment aan de top prijkte van de Engelse hitparade, aangezien de BBC met dit nummer haar voetbalreportages inleidde. Nu is het laatste waarvan ik operadirecteur Marc Clemeur zou verdenken toch wel dat hij een voetbalfan zou zijn! En toch vraag ik me af of het nu puur toeval is dat hij de herneming van deze opera van Giacomo Puccini precies tijdens de finale van het wereldkampioenschap heeft gepland. De originele opvoering in de Vlaamse Opera had immers plaats in oktober 1992. In « traditionele » ensceneringen wordt er in deze opera geregeld met (gekroonde) hoofden gevoetbald (er rollen immers nogal wat prinselijke koppen), maar Robert Carsen heeft er in de Vlaamse Opera een « Freudiaanse » interpretatie aan gegeven. Wat met een frigide prinses, die iedere prins die haar niet kan doen klaarkomen het hoofd laat afhakken, natuurlijk geoorloofd is. (RDS in HLN, 9/7/1998)
25 jaar geleden: cultuur in Gent (335)
Gentenaars zijn naar ’t schijnt verzot op Franse opera’s. Daarmee moeten ze zowat een unicum in de wereld vormen (naast enkele chauvinistische Fransen), want Franse opera wordt op dit moment als totaal “uncool” beschouwd. Volgens Marc Clemeur van de Vlaamse Opera zal zijn nieuwe muziekdirecteur Marc Minkowski daar met « Cendrillon » van Jules Massenet verandering in brengen. ★ Maar Clemeur heeft nog meer troeven buiten zijn hoogst knuffelbare muziekdirecteur. De regie is namelijk in handen van Canadees Robert Carsen, stilaan zowat wereldberoemd, maar aangezien hij zijn faam voornamelijk te danken heeft aan de Puccini- cyclus die hij in opdracht van Clemeur voor de Vlaamse Opera mocht voltooien, is Carsen nog steeds loyaal tegenover zijn « ontdekker ». ★ De Britse Rebecca Evans zingt de titelrol, maar opvallend zijn vooral Marie-Noelle de Callatay en Mireille Capelle (foto), die hun rol als « slechte zusters » uit Rossini’s « Cenerentola » (overigens volgend seizoen hernomen) nog eens mogen overdoen. In de kleinere rollen treden nog meer Belgen aan, ook dat is positief. (HLN, 28/4/1998)
25 jaar geleden: cultuur in Gent (290)
25 jaar geleden in de Hotsy Totsy en daarna in de Minard: « Grasland » van Eriek Verpale en Bob De Moor. En de zondagmatinee is in’t plat Gents! ★ In diezelfde Hotsy Totsy vanavond folkgroep Ambrozijn. ★ En in de Gele Zaal is het Quatuor Danel te gast, echter zonder altvioliste Juliette, die er de brui heeft aan gegeven en nu gewoon huisvrouw speelt in Londen bij haar Romeo. ’k Zal haar missen, zeker nu ze vanavond « Der Tod und das Mädchen» van Schubert spelen. ★ Weet u nog: « als muziek en erotiek elkaar de hand, reiken, dan is het paradijs nabij »? Wel, begeef u naar de opera en stel met eigen ogen en oren vast dat het bij « Semele » van Haendel weer prijs is. Vooral titelvertolkster Rosemary Joshua (foto) is geweldig. Regisseur Robert Carsen citeert zichzelf herhaaldelijk, maar de « orgie » is deze keer veel braver dan bij « La bohème ». Nu ja, « Semele » speelt zich in een aristocratisch milieu af (alhoewel wij Belgen meer dan wie ook weten dat die niet vies zijn van roze balletten) en daardoor krijgen we « Semele » in tegenstelling tot « La Bohème » misschien wel op televisie te zien. (HLN, 19/2/1998)
25 jaar geleden: cultuur in Gent (285)
Zoals beloofd komen we nog eens terug op « Semele », de opera van Haendel die u 25 jaar geleden kon gaan bekijken in de opera. « Bekijken », jawel, want de regie is van Robert Carsen, de man die ons met zijn Puccini-cyclus zo wist te bekoren. Maar toch ook « beluisteren » en zelfs in zeer hoge mate, want de nieuwe chef-dirigent van de Vlaamse Opera, de Fransman Marc Minkowski (foto Klara), bracht voor de gelegenheid zijn eigen orkest Les Musiciens du Louvre naar Gent. Uiteraard zijn zij vooral gespecialiseerd in Franse barok, maar Minkowski is toch ook erg beslagen in de Angelsaksische muziek, al was het maar omdat zijn moeder een Amerikaanse is. ★ Een beetje oneerbiedig zou je kunnen zeggen dat « Semele » een opera is over het Thebaanse koningshuis, waar iedereen het zowat met iedereen doet. Nog oneerbiediger was Robert Carsen die onmiddellijk een parallel zag met de perikelen van het huidige Engelse vorstenhuis. Toegegeven, Haendel zelf leverde hiertmee ook kritiek op de levenswandel van koning George II. (HLN, 11/2/1998)
Dertig jaar geleden: Karen Huffstodt in “Tosca”
Het was gisteren precies dertig jaar geleden dat “Tosca”, de beroemde opera van Giacomo Puccini, in première ging in De Vlaamse Opera. De regie was in handen van de Canadees Robert Carsen, die op dat moment bezig was met een Puccini-cyclus in De Vlaamse Opera. Zoals gewoonlijk pakte hij uit met beklijvende beelden, zoals de “tenhemelopneming” van Floria Tosca (Karen Huffstodt) als een Madonna in de oude én de moderne betekenis van het woord op het einde van het eerste bedrijf, dat muzikaal op zich ook al zeer sterk is.
Lees verder “Dertig jaar geleden: Karen Huffstodt in “Tosca””




